C’est désormais une tradition de l’été à Vichy : une journée de fête et de partage pour célébrer l’anniversaire de l’inscription au patrimoine mondial de l’UNESCO des « Grandes villes d’eaux d’Europe ». Une invitation à faire la fête autour du kiosque à musique où les nombreuses animations mettaient à l’honneur la ville allemande de Baden-Baden.
Le Philharmonique de Baden-Baden en résidence à Vichy
Le Philharmonique de Baden-Baden, en résidence pour quelques jours, a donné plusieurs concerts au cours du week-end, sous la direction de Heiko Mathias Förster.
Dès le vendredi soir, il célébrait l’amitié franco-allemande à l’Opéra à travers les chefs-d’œuvre de compositeurs des deux côtés du Rhin. Une merveilleuse soirée bercée par la voix magnifique de la soprano Angélique Boudeville.
On pouvait aussi écouter l’orchestre le samedi à Cognat-Lyonne. Le ton était donné pour une belle fête en musique.
Les riches heures de l’orchestre de l’Opéra de Vichy
Dimanche matin au kiosque de l’Hôpital, l’Orchestre Philharmonique de Baden-Baden a interprété le même concert que 100 ans plus tôt au même endroit. Grâce aux documents et partitions conservés dans la bibliothèque de l’Opéra, ils ont pu reconstituer et jouer le même programme que le 21 juillet 1924.
Arndt Joosten, le directeur de l’orchestre était du voyage et a présenté avec beaucoup d’humour (et en français !) les morceaux proposés au cours des différents concerts. Il a expliqué qu’il y a 100 ans en Allemagne, les concerts finissaient toujours par une marche. En France, c’était une valse qui annonçait la fin de la représentation. C’est donc au son de la valse « Amour et Printemps » d’Émile Waldteufel que s’est terminé ce premier concert de la journée.
Initiation aux danses 1900
Parmi les animations proposées, on pouvait suivre une démonstration de danse par l’association vichyssoise A la Cour Impériale et même participer à quelques démonstrations !
Baden-Baden la cosmopolite
Après avoir évoqué la musique à Vichy, l’Orchestre Philharmonique de Baden-Baden est revenu au kiosque pour rendre hommage aux compositeurs internationaux qui ont fait la gloire de leur ville qui attirait les mélomanes du monde entier.
Danses folkloriques et traditions
Les valseurs ont laissé la place aux groupes Alt-Baden-Badener-Bürger et Vichy et ses Sources pour présenter les traditions et les danses des deux pays.
Défilé festif de l’hôtel de Ville au Fer à cheval
Cette année encore, le défilé s’est élancé de l’Hôtel de Ville pour rejoindre le kiosque avant le grand bal. Une procession joyeuse qui a traversé en musique les rues de Vichy dans des tenues très variées et colorées. Tout ce petit monde s’est retrouvé pour les discours officiels avant de laisser la place aux musiciens pour le bal.
Tous sur la piste pour le bal !
Pour terminer cette belle journée, le Grand Bal Casino Band de Baden-Baden a animé la soirée et rempli la nouvelle piste de danse qui entoure le kiosque. Vers 23h, quand ils ont annoncé le dernier morceau, nombreux étaient ceux qui auraient aimé prolonger la fête.
Nous avons passé une merveilleuse journée autour du kiosque, avec un beau soleil et une ambiance détenue et festive.
Rendez-vous le 20 juillet 2025 pour le 4e anniversaire !
Nous avons assisté hier soir à la dernière représentation pour 2024 de la Comédie Musicale de Sanssat. Cette troupe de bénévoles passionnés est vraiment formidable ! Malgré la météo capricieuse, ils ont une fois de plus donné du bonheur à un public venu nombreux pour les applaudir. Une soirée qui nous a mis des paillettes dans les yeux et les chansons d’ABBA dans la tête.
La météo capricieuse de cet été 2024 a entrainé l’annulation de la représentation du samedi 29 juin et nous avons croisé les doigts très forts pour que la pluie ne s’invite pas à nouveau le 7 juillet. L’averse essuyée juste après la première partie a fait craindre le pire au public qui a déployé les parapluies en scrutant le ciel. Heureusement, les nuages se sont assez vite éloignés et le spectacle a pu commencer !
Les premières notes et les premiers pas de danse ont vite fait oublier le mauvais temps. Car nous étions transportés sur une petite île grecque où se préparait un mariage. Rythmés par les plus grands succès d’ABBA et dans le joli décor « fait maison », les tableaux se sont enchainés.
Les acteurs, chanteurs et danseurs nous ont communiqué leur belle énergie jusqu’au final où tout le monde était debout.
Tous ces bénévoles ont rendu cette soirée parfaite, avec une organisation au top. On pouvait croiser les artistes en allant prendre un verre ou une crêpe, ou acheter un petit souvenir. C’est ça Sanssat. Un formidable spectacle dans une ambiance détendue et familiale où tout le monde se donne à fond pour réussir le beau projet de créer ensemble une comédie musicale sur la place d’un petit village de l’Allier.
Un grand bravo à eux…et à l’année prochaine !
Sur un air de Mamma Mia ! Rendez-vous en 2025 pour assister au spectacle !
Dans le petit village de Sanssat, on danse même sous la pluie, comme c’était le cas dimanche. Ce n’est pourtant pas Singin‘in the rain que l’ASCM prépare pour cet été, mais bien la célèbre comédie musicale Mamma Mia ! Nous avons pu nous glisser en coulisses pendant leur répétition et avons déjà hâte d’assister au spectacle qui aura lieu les 28 et 29 juin et les 5 et 6 juillet prochain.
Nous vous avons déjà parlé de Sanssat et de ces passionnés de comédie musicale qui présentent un nouveau show tous les deux ans. Sur la scène et en coulisses, ces bénévoles travaillent pendant des mois pour apprendre les chansons et les chorégraphies mais aussi pour créer les décors et les costumes, inspirés par les plus grands succès des comédies musicales.
Leur premier spectacle a eu lieu en juin 1999. Un projet qui devait être unique et qui n’était pourtant que le début de cette incroyable aventure. Vous pouvez retrouver leur histoire en détails sur le site www.comediemusicalesanssat.fr.
Plus que quelques semaines avant la première
Si les décors ne sont pas encore tout à fait terminés, la scène est déjà installée sur la place du village.
Dimanche, malgré la pluie et le vent, nous avons suivi la répétition. Quelques soucis techniques ayant entrainé un peu de retard, nous en avons profiter pour échanger avec les acteurs et ceux qui œuvrent dans l’ombre.
Nous les remercions pour leur accueil et pour nous avoir permis de nous glisser en coulisses pour faire des photos.
Sur un air de Mamma Mia !
Si vous avez déjà la chanson dans la tête, c’est normal ! En 2007, cette comédie musicale avait attiré tant de monde que les chaises manquaient ! Pour le nouveau spectacle, l’ASCM revisite ce grand classique de la comédie musicale et vous convie à un mariage sur une petite île grecque au rythme des plus grands tubes d’ABBA.
Impossible de résister à une telle invitation !
Plus d’infos
Sur un air de Mamma Mia ! Les 28 et 29 juin et 5 et 6 juillet 2024 à Sanssat
Prévoir des vêtements chauds (oui oui, même en temps de canicule, il fait frais la nuit à Sanssat). A votre arrivée, une personne vous indiquera où vous garer.
Ouverture des portes à 19h30 Première partie : 20h30 Début du spectacle : 22h15
La nouvelle exposition du Musée de l’Opéra de Vichy s’inscrit parfaitement dans la thématique 2024 de la ville : Vichy l’Internationale. Elle fait suite à l’exposition 2023 qui était consacrée à l’Opéra français produit sur la scène de l’Opéra de Vichy pendant plus d’un demi siècle. Cette année, vous y verrez les opéras des autres nations et leurs particularités.
Le 19e siècle a été un siècle en mouvement, de lutte et de révolutions et la musique et l’opéra ont pleinement participer à une certaine émancipation des peuples.
L’exposition débute avec Mozart. Même s’il s’inscrit dans la période classique viennoise, avant la période romantique, il était impossible ne pas évoquer ce génie prolifique qui a écrit dans tous les styles, en allemand et en italien.
Le romantisme italien avec Rossini, Donizetti, Bellini et Verdi
Le voyage commence en Italie. La production lyrique italienne ne se limite pas au Bel Canto. Rossini va vouloir contrôler ses partitions et les ornementations qu’il souhaite. Son célèbre Barbier sera donné à Vichy pendant plus d’un demi-siècle. Donzetti et Bellini lui succèdent et introduisent une nouvelle poétique et un romantisme naissant avec par exemple Norma ou Lucie de Lammermoor.
Rossini et Donizetti arrêtent leur carrière assez tôt, Bellini meurt à 35 ans, laissant ainsi le champ libre à Verdi qui va alors dominer toute la scène italienne. On retient ses airs populaires et le peuple italien va s’identifier à ses œuvres comme avec l’air du chœur des esclaves de Nabucco ou encore Aïda où un peuple lutte pour sa survie.
L’opéra allemand
Le romantisme nait en Allemagne au début du 19e siècle. On retrouve les sentiments et les émotions individuels, d’abord en littérature puis en musique.
On doit à Beethoven l’une des premières œuvres romantiques allemandes, avec son seul opéra Fidelio, l’histoire d’une femme qui se travesti en homme et devient gardien de prison pour sauver son mari injustement accusé.
Mais c’est le Freischütz de Carl Maria von Weber qui est considéré comme le premier « vrai » opéra romantique allemand, une histoire tirée d’un conte populaire où un homme passe un pacte avec un démon dans une atmosphère et avec une musique très évocatrices.
Richard Wagner est l’un des compositeurs les plus influents du siècle qui va dominer la création lyrique allemande. Sa production est entièrement basée sur les légendes nordiques avec des opéras dantesques qui amènent du nouveau sur scène.
L’Opéra russe
Au 18e siècle, l’Opéra italien avait envahi l’Europe et les tsars ne faisaient appel qu’à des compositeurs étrangers. L’Opéra russe va naitre au début du 19e siècle avec Une vie pour le tsar de Mikhaïl Glinka, une œuvre qui s’appuie sur le folklore, la tradition et l’histoire russe.
La musique de Puccini
Nous fêtons cette année les 100 ans de la mort de Puccini et les 120 ans de la création de Madame Butterfly. Il va porter au plus haut l’exaltation des sentiments.
L’Opéra d’Europe centrale et espagnol
Les compositeurs développent un opéra spécifique qui s’appuie sur le folklore local, mais aussi avec une prosodie spécifique où on va écrire la musique pour la langue du pays. La fiancée vendue, Le château de Barbe Bleue et La vida breve sont évoqués dans cette dernière alcôve de l’exposition.
Ce voyage d’Opéra en Opéra, de pays en pays, est l’occasion de voir énormément de documents, partitions, croquis préparatoires, maquettes de décors ou affiches anciennes, ainsi que des extraits vidéos. Autant de trésors mis en avant par le Musée de l’Opéra pour nous raconter l’histoire de l’Opéra romantique en Europe
C’est dans le parc qui porte son nom que Vichy a célébré cette année l’Empereur Napoléon III. C’était vraiment l’écrin idéal pour ce rendez-vous incontournable des amateurs de reconstitution historique, et pour évoquer l’Impressionnisme qui constituait le fil rouge de cette édition 2023.
Ouverture en musique
Pour le traditionnel concert d’ouverture du vendredi soir, l’orchestre Chamlumière, sous la direction de Paul Billard (et sa baguette ayant appartenu à Isaac Strauss) proposait une sélection d’œuvres pour retracer la vie de Napoléon III en musique.
Chaque morceau était présenté avec humour et ce beau concert nous a plongé en douceur dans l’ambiance du Second Empire.
Hommage à Napoléon III
Le lendemain matin, hauts-de-forme et uniformes militaires étaient nombreux autour du buste de Napoléon III. Pour les 150 ans de sa mort, Chamlumière et Carnet de Bals lui ont rendu un hommage musical … en présence du couple impérial et de la cour.
Sous les arbres du Parc Napoléon III
C’est entre les chalets et le buste de l’Empereur que les passionnés d’histoire avaient rendez-vous cette année. Et le lieu se prête particulièrement bien à un week-end au Second Empire.
Des reproductions de tableaux impressionnistes indiquaient les différentes zones où de grandes discussions avaient lieu entre le public et les passionnés qui animaient les stands du quartier bourgeois, des artisans, du campement militaire, des cavaliers et du coin des enfants.
Un studio photo proposait même de se faire tirer le portrait comme à l’époque de Napoléon III avec le procédé ambrotype. De sublimes images réalisées sur plaque de verre par trois passionnés, Les ours sans plus.
Belles dames et beaux messieurs
Pas loin du coin gourmand, les danseurs se relayaient sur l’estrade, multipliant les chorégraphies entrainantes et les belles tenues.
Dans les allées du Parc, le public se mêlait avec bonheur aux participants en costumes qui prenaient la pause pour le plus grand plaisir des photographes amateurs. Le cadre était idéal et donnait vraiment l’impression de voyager dans le temps.
Comme un tableau impressionniste
Le Parc Napoléon III ressemblait à un grand tableau impressionniste où les dames avec leurs ombrelles se promenaient au bras des messieurs en haut-de-forme dans un décor de verdure.
A l’heure du déjeuner, c’est le célèbre tableau « Le déjeuner sur l’herbe » qui a pris vit à l’ombre des arbres. Les groupes venus de toute la France pour animer le week-end se sont installés pour pique-niquer à la mode de l’époque. Grandes nappes, paniers en osier, jolie vaisselle et parfois même chandelier !
L’impressionnisme était d’ailleurs le fil rouge de cette édition, avec des tableaux vivants et un spectacle très original proposé par l’association Marie de Berry où l’on découvrait que les personnages des tableaux s’amusent quand le musée ferme ses portes.
Une petite exposition complétait le thème de l’Impressionnisme avec la présentation de tenues créées à partir des tableaux de cette époque. Un beau travail de reconstitution et de couture.
A la table de l’Empereur
Le dîner de l’Empereur est toujours un moment fort du week-end avec les démonstrations de danses de Carnet de Bals, Bourges XIXe et l’association vichyssoise A la Cour Impériale, dans le cadre majestueux du Palais des Congrès.
Combien ont rêvé ensuite qu’ils dansaient le quadrille avec Napoléon III ou la valse avec Eugénie après cette magnifique journée ?
Entrons dans la danse
Pour danser comme dans un rêve, il faut connaitre les pas. Grâce aux ateliers (gratuits) proposés ce week-end, vous pouviez vous initier à différentes danses de l’époque. Ces cours de 2 heures étaient accessibles à tous sur réservation. Nous avons participé à l’atelier de danses de couple et appris la Polka du Sultan que nous avons ensuite dansée le soir pendant le bal.
Nous avons aussi dansé le Quadrille Français et le Quadrille des Lanciers (merci les copains d’A la Cour Impériale !), fait quelques tours de valse et participer à la plupart des danses de démonstration du bal.
C’est vraiment l’occasion de s’amuser et ce sont des danses très faciles à apprendre en quelques minutes. Ces chorégraphies avec des changements de partenaires donnent aussi l’occasion de danser avec les groupes qui ont animé les fêtes et avec un peu de chance, de se retrouver au bras de l’Empereur ou de l’Impératrice. Comme dans un rêve !
Beaucoup de soleil et un peu de pluie
Si le soleil et la chaleur étaient au rendez-vous de ce week-end, la pluie est venue jouer les troubles-fête juste après le défilé, alors que commençait le spectacle de clôture sur la terrasse du Palais des Congrès. Les participants n’ont pas eu le temps de terminer le traditionnel Quadrille Français et ont dû se réfugier sous la marquise et les parapluies ont soudain remplacé les ombrelles. Si l’averse est vite passée, le sol devenu glissant n’a malheureusement pas permis de reprendre les danses et c’est par un concert de la Garde Impériale de Dijon que s’est terminée la fête dans les parcs et les rues de Vichy, juste avant le Bal Impérial.
Ce week-end marque toujours une parenthèse particulière et le retour à la vie « moderne » est un peu difficile. Quelques jours sont nécessaires pour trier les photos, revoir les vidéos des danses et se dire que c’était encore une fois une belle fête.
Affiches, programmes, partitions, costumes et décors sont réunis pour une rétrospective de l’Opéra français produit au Théâtre du Grand Casino de Vichy de 1901 à 1965. Une exposition à voir jusqu’au 26 novembre 2023 au Musée de l’Opéra de Vichy.
« Mon cœur s’ouvre à ta voix ». C’est une citation extraite de Sanson et Dalila qui donne son titre à la nouvelle exposition du Musée de l’Opéra de Vichy. Plus de 150 documents sont réunis pour évoquer 44 opéras qui font partie du répertoire de l’Opéra français et qui ont été donnés au Théâtre du Grand Casino de Vichy.
A travers différentes thématiques, on découvre les compositeurs venus présenter leur œuvre à Vichy, le style propre à l’opéra français, les inspirations historiques et légendaires et les grandes mises en scène, mais aussi les auteurs et les œuvres les plus jouées dans le monde.
Une fois de plus, ce petit musée nous propose une exposition passionnante qui s’articule autour de documents précieux comme des affiches, des partitions, ou encore des dessins préparatoires.
Reproductions de décors, maquettes et photos d’époque se côtoient, faisant ainsi le lien entre la création des spectacles et les souvenirs de leurs représentation.
Quelle chance de pouvoir aller régulièrement voir des spectacles dans ce lieu d’exception ! Pendant les saluts, j’essaie de faire une photo, pour garder un souvenir du décor, des acteurs, de l’ambiance. Pour avoir une petite trace de l’émotion du moment.
Voici donc en images, le résumé de mon hiver à l’Opéra de Vichy.
Quelle programmation variée et de qualité ! Je me régale chaque fois et j’ai hâte que la saison d’été commence. Encore un peu de patience…le premier spectacle aura lieu le 1er juillet !
Assister à un spectacle à l’Opéra de Vichy est toujours un moment agréable. Mais imaginez qu’on vous donne la possibilité de suivre le processus de création et de rencontrer toutes les personnes qui œuvrent ensemble (parfois dans l’ombre) jusqu’au lever de rideau. Imaginez enfin être sur scène, sous les projecteurs et devant un vrai public. Cette aventure incroyable, les élèves de 5 établissements scolaires de la région la vivent depuis plusieurs mois dans le cadre du projet « Des Ailes et d’Opéra ».
Un projet ambitieux pour une création de A à Z
Initié par Vichy Culture en partenariat avec l’Éducation Nationale et l’AOVi, ce projet intitulé Des Ailes et d’Opéra se concrétisera le 14 mai 2023 par un spectacle à l’Opéra de Vichy, « Les 2 Léo, un tour de passe-passe ».
Une vraie création sur-mesure
Cet opéra jazz a été conçu spécialement pour ce projet : livret, musique, scénographie, costumes, mise en scène et décors. Des professionnels ont accompagné les enfants pendant des mois pour créer avec eux un spectacle unique, avec une histoire imaginée autour des thèmes qui leur parlent.
Le Lycée Albert Londres a également participé activement avec la construction des décors. 3 mois de travail pour 78 élèves et 9 professeurs de la filière bois menuiserie et agencement qui sont aussi venus assurer la pose à l’Opéra. Pour eux, c’était un projet particulier avec des exigences spécifiques pour la réalisation car un décor de théâtre doit être léger.
Certains élèves seront même présents pendant le spectacle pour l’animation et le déplacements des décors. Un rôle important car les transitions entre les scènes sont très rapides et les placements doivent être précis et se faire dans le noir.
Les élèves en Esthétique & Coiffure de l’École Fournier de Vichy ont répondu présent pour maquiller les petits artistes comme des pros avant la générale et la représentation de dimanche. Pour spectacle parfait dans les moindres détails !
Découvrir la culture et ses métiers
En pause pendant la crise sanitaire, les activités prévues avec les 5 établissements scolaires participants ont pu reprendre en janvier 2022. Des rencontres avec des artistes et des créateurs (scénographe, costumier, metteur en scène…) et les visites de l’Opéra de Vichy, du CNCS et du Musée de l’Opéra de Vichy ont permis aux élèves de découvrir les différents aspects du monde du spectacle vivant. Des ateliers chants et corporels ont complété cette première étape d’un projet ambitieux : la création de A à Z d’un opéra jazz.
Au cœur des répétitions
Depuis le début de l’année, les classes se retrouvent pour une journée de répétition par mois, dirigée par Guillaume Nozach, le metteur en scène et Raphaël Bancou, le compositeur.
Au côté des membres de l’association des Amis de l’Opéra de Vichy, partenaire du projet, je me suis glissée en coulisses et j’en ai profité pour faire des photos et quelques croquis.
Du CP à la 3e, des plus timides aux chanteurs-nés
Au total, ils seront plus d’une centaine sur scène, venus des écoles primaires Jean-Zay de Molles et Jacques Laurent de Vichy et des collèges Constantin Weyer de Cusset, Jules Ferry de Vichy et Jean-Baptiste Desfilhes de Bellenaves.
Du CP à la 3e, pas toujours simple pour Guillaume et Raphaël qui mènent les répétitions. Il faut aussi faire avec la motivation et la timidité de certains, alors que d’autres au contraire sont tout de suite à l’aise et volontaires pour quelques répliques en plus. Guillaume et Raphaël savent qu’une petite partie des enfants restera timide jusqu’au bout. Cela fait partie du jeu pour un projet collectif qui engage des classes entières, et pas seulement de petits artistes en herbe qui pratiquent déjà le chant ou la danse. Ils leur rappellent régulièrement l’importance de jouer le jeu aussi pour les copains.
Dans l’ensemble, au fil des mois et des répétitions, le projet devient de plus en plus concret et les enfants s’investissent de plus en plus. Et puis, participer avec les copains, c’est motivant. Ces journées sont très intenses. Il faut répéter les chansons et les chorégraphies, apprendre où et comment se placer les uns par rapport aux autres, comment entrer et sortir de scène, toujours en respectant le rythme de la musique et les consignes de mise en scène.
Recommencer, encourager avec patience et bonne humeur et garder l’attention des jeunes jusqu’au bout est un exercice difficile que Guillaume et Raphaël maîtrisent parfaitement.
Petit à petit, les enfants acquièrent de nouvelles connaissances comme les mots du théâtre (Savez-vous où se trouve le côté cour ? Eux oui !) et des habitudes (ils doivent savoir à quel groupe ils appartiennent car les classes seront mélangées). Ils apprennent comment se placer, comment entrer et sortir de scène au bon moment et en rythme.
Pendant les premiers mois de répétitions, à l’Opéra au au Centre Culturel, les solistes ne sont pas encore présents et ce sont les enseignants qui prennent parfois leur place pour travailler certaines scènes. J’ai pu échanger avec certains d’entre eux et c’est une aventure formidable pour leurs élèves. Ils les voient évoluer au cours des mois, les découvrent dans un environnement différent de l’école. Ils prennent des photos et des vidéos pour garder des souvenirs et guident au mieux les plus petits depuis les coulisses.
En mai, pour la dernière ligne droite, tous les élèves sont enfin réunis sur la scène de l’Opéra, au milieu des décors réalisés par la section menuiserie du Lycée technologique Albert Londres. Les solistes et un petit orchestre de jazz les ont rejoints. Et ça change tout d’être accompagné par de vrais musiciens et des chanteurs professionnels ! Encore quelques réglages du son et des lumières et tout sera prêt pour la générale…
Un casting professionnel pour tous les acteurs du projet
Si le but de ce projet est d’amener les jeunes vers l’opéra et ses métiers, le résultat sera bel et bien un opéra jazz, fruit du travail de toute une équipe de professionnels. Librettiste, compositeur, scénographe, metteur en scène et artistes lyriques ont été choisis pour créer de toutes pièces ce spectacle.
Pour Morgan L’Hostis, Axel Sassus Bourda, Marion Préïté et Loaï Rahman qui incarnent les personnages de cette histoire, les répétitions ont vraiment commencé en mars et ils ont rencontré leurs petits partenaires pour la première fois fin avril.
Ces artistes professionnels ont un vrai challenge vocal à relever dans Les 2 Léo, en particulier Morgan et Axel qui jouent Léonie et Léonard (qui se retrouvent dans la peau de l’autre). Des rôles exigeants pour une histoire qui leur offre aussi de beaux duos plein d’émotion. Ce projet pédagogique est nouveau pour eux. Être concentrer sur son rôle tout en répondant aux interrogations des enfants n’est pas toujours simple. Pour les scolaires, ils sont une référence, un guide pour le rythme et la gestuelle. Un rôle supplémentaire qu’ils assurent avec bienveillance et gentillesse tout au long des répétitions.
Sur le plateau, il règne une ambiance vraiment agréable et tous restent très disponibles pendant les pauses pour échanger quelques mots ou poser pour une photo.
De l’école à l’opéra
Des premiers pas un peu timides sur la scène de l’Opéra de Vichy en janvier à la répétition du final avec les solistes et l’orchestre quelques jours avant le lever de rideau, l’évolution est incroyable. La joie fait pétiller les yeux et les sourires ne trompent pas : le pari est réussi !
La générale a eu lieu vendredi après-midi devant un public de scolaires. Il devait y avoir du trac dans les loges un peu avant 14h, mais tous ont assuré leur rôle avec une belle énergie. Un grand bravo à tous les artistes et à tous ceux qui ont permis à ce projet de voir le jour.
Ne manquez surtout pas la représentation des 2 Léo. Un spectacle à voir en famille le dimanche 14 mai à 15h.
Les 2 Léo, un tour de passe-passe
L’histoire
Léonard et Léonie sont dans la même classe. Ils se détestent depuis que le papa de Léonard est parti avec la maman de Léonie. Léonard a décidé que Léonie allait en baver, et il ne cesse de demander à ses potes de l’aider à faire subir à la jeune fille toutes sortes d’humiliations. Mais le jour de la photo de classe, alors qu’ils sont placés côte-à-côte et qu’ils se disputent, le flash de l’appareil photo les projette dans le corps l’un de l’autre. Maintenant c’est Léonard (dans le corps de Léonie) qui se fait violenter par ses meilleurs potes. Et Léonie (dans le corps de Léonard) qui mène le jeu.
Par téléphone au 04 70 30 50 30 du mardi au samedi de 9h à 12h
A la billetterie – 15, rue Maréchal Foch à Vichy – Du mardi au vendredi de 13h à 18h et le samedi de 9h à 12h.
Distribution
Une centaine d’élèves sur scène, des écoles primaires de Molles, Jacques Laurent à Vichy et les collégiens de Constantin Weyer de Cusset, Jules Ferry de Vichy et Jean-Baptiste Desfilhes de Bellenaves.
Morgan L’Hostis : Léonie Axel Sassus Bourda : Léonard Marion Préïté : Madame Lenoir, Madame Tessier, Rosa Loaï Rahman : Valentin, Monsieur Tessier
Un orchestre composé de 8 de musiciens de la région (Clermont-Ferrand / Vichy…)
Équipe artistique
Raphaël Bancou : musique Nicolas Engel : livret Guillaume Nozach : mise en scène Casilda Desazars : scénographie, créatrice costumes Marie Ducatez : lumières Marie-Hélène Dubois-Forges et Clarisse Triniac : cheffes de chœur
Découvrir le magnifique écrin art nouveau de l’Opéra de Vichy de manière ludique, voilà le pari (réussi) de la visite scénarisée « Fausse note » et de l’Escape Game « Le Maître chanteur ». Deux visites très sympas à partager en famille.
« Fausse note », la visite de l’Opéra de Vichy en audio augmentée
Cette expérience immersive vous fait vivre les dernières heures avant la représentation de « Salomé », dirigée par son compositeur Richard Strauss à Vichy le 4 septembre 1935.
Dans le casque, les sons en 3D vous plongent dans l’effervescence des derniers réglages avant le lever de rideau. Vous êtes journaliste pour le Bourbonnais Républicain et en compagnie de l’attachée de presse, vous allez croiser de nombreux personnages et découvrir les métiers de la scène, les anecdotes et superstitions du monde du spectacle, et même rencontrer le compositeur Richard Strauss en personne !
Mais tout ne semble pas se passer comme prévu… Jalousies et rancœurs vont-elles compromettre la représentation ? Le suspens grandit au fil du parcours qui nous conduit de point audio en point audio jusqu’au second balcon. Une belle occasion d’admirer la salle sous différents angles. On se laisse guider par les voix, tout se déclenche automatiquement quand on approche des panneaux. Cela permet aussi de suivre la visite à son rythme, on peut faire une pause entre deux étapes, au son d’une petite musique qui vous accompagnera sans doute encore un peu après la visite.
Mais alors, qui veut saboter la représentation ? Et pourquoi ? Les principaux suspects sont au nombre de trois et vous devrez choisir à la fin qui est le coupable. Saurez-vous le démasquer ?
Sauvez la saison de l’Opéra de Vichy avec l’Escape Game « Le Maître chanteur »
Les groupes de 2 à 7 personnes peuvent se lancer dans une mission délicate : sauver l’Opéra de Vichy.
L’heure est grave ! Alors que tout était prêt, la prochaine saison est menacée ! Seule solution : retrouver un panneau peint par Louis Contessa pour le décor d’Aïda et qui y serait caché depuis plus de 120 ans.
Votre équipe n’aura qu’une heure pour résoudre des énigmes, casser des codes et trouver des indices pour progresser jusqu’à la solution finale. Vous aurez pour vous aider un sac digne de Mary Poppins contenant des objets qui vous seront très utiles, et même toutes les clés de l’Opéra !
Une tablette vous guidera et vous donnera les énigmes au fur et à mesure. Elle vous préviendra aussi quand le temps filera trop vite et pourra vous donner des indices si vous êtes bloqués. N’étant pas habitués des Escape Games, nous avons apprécié ces petits coups de pouces pour avancer. C’est une bonne idée qui permet aux joueurs de tous les niveaux de profiter pleinement de l’expérience.
On se prend vite au jeu et la pression monte au fur et à mesure que le temps passe. Si vous croisez des personnes qui semblent chercher nerveusement sous les fauteuils ou qui scrutent le plafond d’une drôle de manière, pas d’inquiétude, ils essaient juste de sauver l’Opéra de Vichy !
A la fin de la partie, toujours sur la tablette, un petit résumé des éléments importants de l’histoire de l’Opéra permet de se rappeler de tout ce qu’on a vu (et appris) dans la frénésie du jeu et d’admirer encore un peu la salle.
Prêts à tenter l’aventure ?
Avec « Fausse Note » et « Le Maître chanteur », ce sont deux manières vraiment originales de visiter ce lieu que j’aime tant ! Que vous connaissiez l’endroit par cœur ou que vous veniez pour la première fois, vous passerez un très bon moment, entre jeu et culture.
En 2022, le Musée de l’Opéra de Vichy fête à la fois ses 20 ans et le centenaire de la naissance du flûtiste Jean-Pierre Rampal avec sa nouvelle exposition à voir jusqu’au 27 novembre.
Vichy capitale d’été de la musique
Opéras, ballets, concerts ou music-hall, de mai à octobre, Vichy devient la Capitale d’été de la musique et dès l’ouverture du Casino en 1865, l’établissement accueille un orchestre constitué de grands musiciens reconnus mais aussi de jeunes solistes, venus de Paris ou d’autres régions pour la saison d’été.
Denis Verroust, le commissaire de l’exposition, et Fabien Noble, le directeur du Musée de l’Opéra de Vichy, mettent ainsi à l’honneur les instrumentistes de l’orchestre et nous plongent dans l’exceptionnelle vie musicale de Vichy de la Belle Époque aux années 60.
Jean-Pierre Rampal et les solistes à l’honneur
Le flûtiste Jean-Pierre Rampal a débuté comme soliste à Vichy et fut l’un des plus emblématiques virtuoses de l’Orchestre du Grand Casino de Vichy. Mais il ne fut pas le seul et l’exposition, qui lui est en grande partie consacrée en cette année du centenaire de sa naissance, présente également d’autres grands solistes venus jouer à Vichy au fil des années.
Vichy sera marquant pour Jean-Pierre Rampal, qui y sera soliste pendant 7 ans, tant au niveau professionnel que personnel. Les musiciens qui se retrouvent l’été et jouent ensemble nouent en effet des relations très fortes qui donnent lieu à de nombreuses collaborations artistiques. Jean-Pierre Rampal y rencontre également Françoise Bacqueyrisse, la fille de la harpiste, qu’il épousera en 1947.
Leurs séjours étaient ponctués de grands moments festifs comme le traditionnel Gala de l’Orchestre organisé chaque année à partir de 1946.
Ambiance de vacances en coulisses
J’ai appris dans cette exposition que la plupart de ces musiciens logeaient dans le Quartier de France. Dans leurs archives familiales, Vichy tient d’ailleurs une place très importante !
Quand je feuillette nos vieux albums-photos, j’ai l’impression que mon père et ses amis n’ont vécu qu’à Vichy…
Jean-Claude Tavernier mars 2022
Archives, photographies et documents inédits témoignent de l’effervescence des étés à Vichy, de la diversité des spectacles mais aussi de la vie des musiciens de l’orchestre qui passaient ensemble et avec leurs familles plusieurs mois à Vichy, entre travail et loisirs.
Exposition jusqu’au 27 novembre 2021. Du mardi au dimanche, de 14h à 18h (sauf jours fériés).
Autour de l’expo
8 juillet : concert à l’Opéra de Vichy – « L’art de la flûte » 18 juillet : concert typique de la Belle Epoque par l’Orchestre d’Harmonie de Vichy au kiosque de l’Hôpital 17 septembre : Journées Euopéennes du Patrimoine – concert du Quintet du Conservatoire dans l’expo
Quand je feuillette nos vieux albums-photos, 
